«А у нас культура, газ…»: в Воронеже прошёл II фестиваль «Созвездие»

 

Это корпоративный фестиваль ООО «Газпром трансгаз Москва», в котором принимают участие самодеятельные творческие коллективы и исполнители — сотрудники компании, их родственники, дети из подшефных творческих учреждений. Иными словами, тут «своя атмосфера», а главная цель — «укрепление внутрикорпоративной культуры и формирование корпоративных традиций». Как видим, характер мероприятия сугубо внутренний. Тем не менее, нашей администрацией оно позиционировалось как яркое событие в рамках программы «Воронеж — культурная столица СНГ». Разобраться, насколько личный праздник газовиков оказался ценным для Воронежа, решила Екатерина Орлова.

Как всё начиналось

Прошедший фестиваль оказался весьма внушительным по размаху и включал мастер-классы от членов жюри, экскурсии, концерты, представление от Белгородского театра кукол. По своему масштабу событие — заметное в городской среде, потому и требует детального рассмотрения.

«Созвездие» — один из отборочных туров фестиваля «Факел», также корпоративного мероприятия компании, только на более высоком уровне. Это состязание творческих коллективов и исполнителей дочерних предприятий ПАО «Газпром», куда, как заявляют организаторы, отправляются лучшие из лучших.
В этом году было решено провести мероприятие в Воронеже. Во-первых, по итогам первого фестиваля, который проходил в Белгороде, больше побед оказалось у воронежской делегации, и, по решению организаторов, победители стали преемниками эстафеты «Созвездие». Во-вторых, в нашем регионе действуют сразу два подразделения компании — Воронежское и Острогожское. И, как поведал журналистам на пресс-конференции гендиректор ООО «Газпром трансгаз Москва» Вячеслав Михаленко, в Воронеже сотрудничество с администрацией оказалось очень плодотворным. Настолько, что в июле следующего года коллектив «Газпром трансгаз Москва» собирается провести у нас праздник по случаю 70-летия организации. Это мероприятие, по словам Михаленко, станет хорошей генеральной репетицией «Факела», который является для «Газпрома» «венцом творческой мысли». Осталось только выбрать мыслителей.

Семён Мильштейн, председатель жюри: «Состав судей подобран неслучайно. Для оценки каждого жанра есть свой профессионал в жюри, поскольку мы должны понимать все параметры различных жанров. Нельзя, чтобы судьи растерянно переглядывались и выносили положительные оценки лишь потому, что их «торкнуло». У меня была подобная ситуация два года назад, в Белоруссии, на фестивале «Золотой шлягер». Кто-то из членов жюри так и сказал: «Меня торкнуло, зацепило». Мы профессионалы, и поэтому такие слова надо оставить — это не компетентно. Наши критерии — тембр, звуковедение, подача на сцене, в конце концов».

«Ребенок, выходящий на сцену, изображает вас»

В конце августа начались выступления, в которых себя проявляли конкурсанты в категориях 5–10 и 11–16 лет. Всего в первый день выступило 46 сольных исполнителей и коллективов. Количество юных участников оказалось солидным, а вот с определением качества творческих номеров ситуация сложилась иная.
Детские номинации сразу же стали предметом разногласий в судейской команде. Причина противоречивой оценки: в хореографических номерах было всё, кроме достойной хореографии, а вокальные номера, по мнению некоторых экспертов, оказались испорчены неудачным репертуаром и неумелой подачей — вычурные жесты, утрированные эмоции или, наоборот, скованность исполнителей. Здесь речь идёт прежде всего о композициях, посвященных Великой Отечественной войне.

Семён Мильштейн: «Дети на самом деле способные, но педагоги не дали им выразить себя. Тема 70-летия Победы очень важная, а выбран был крайне неудачный песенный репертуар: никому не известные композиции каких-то доморощенных современных поэтов. Бездарные стихи, абсолютно бездарная музыка! При всём своём потенциале дети где-то не обучены, во многом не хватило артистического начала. Я уже говорил педагогам: ребёнок, выходящий на сцену, в первую очередь изображает вас. Вы ему придумали какие-то жесты, неестественные позы. В детях это не заложено, у них всё просто и искренне — так дайте же им свободу! Вот вышел мальчик и механически говорит: «Аист на крыше, аист на крыше». Так радоваться надо, это же символ мира! А его научили стоять на месте, декламировать… Уверен, мальчик сам не понял смысла своей песни».

Что касается хореографии в детской номинации, то и тут председатель жюри высказался неодобрительно. Чувствовалось отсутствие классической базы, недостаточная подготовка. В подобном ключе прокомментировал выступления первого дня и хореограф Александр Коргинов: участники в целом показали уровень, приемлемый для 90-х, хотя в наши дни хореографические тенденции стали более сложными и многогранными. В танцевальных номерах присутствовало пышное и яркое оформление, но не доставало главного — танца.

И всё-таки среди конкурсантов были дети одаренные, которым не без оснований можно сулить большое будущее. Один из таких участников — 14-летний скрипач Нико Закрадзе (Тульское Линейное производственное управление магистральных газопроводов (ЛПУМГ), исполнивший композицию «Чардаш» Монти Витторио и ставший настоящим открытием и фаворитом конкурса. Без преувеличения, Нико — уже готовый артист. Завораживает его единение с инструментом, пластика, поразительное чувство музыки, техника и, конечно же, невероятная харизма исполнителя. Чувствуется мощная подготовка: его педагог — Галина Турчанинова, воспитавшая немало известных скрипачей, в том числе и Максима Венгерова, знаменитого музыканта и дважды лауреата «Грэмми». Уже на первом конкурсном смотре стало понятно, что в своей номинации Нико станет победителем — что в итоге и произошло.
На этом успехи делегатов из Тулы только начались — во второй конкурсный день себя проявили и взрослые исполнители Тульского ЛПУМГ.

Тульский прорыв

Подводя итоги фестиваля, Семён Мильштейн с восхищением отозвался именно о взрослых конкурсантах, которые показали солидный уровень на прошедшем фестивале. Это самодеятельность, но качественная —
исполнители совершенствуются с полной самоотдачей.

Например, острогожский ансамбль «Наш город», ставший украшением фестиваля. Команда не первый раз участвует в корпоративных конкурсах компании и ведёт активную творческую жизнь вне фестивалей — репетирует стабильно два раза в неделю и гастролирует. Коллектив уже четверть века радует слушателей композициями в стиле джаз, регги, экспериментами с поп-музыкой и заранее обеспечил себе приз на фестивале: ещё 25 августа на пресс-конференции организаторы пообещали вручить коллективу награду по случаю их юбилея.

Как было сказано выше, во второй день фестиваля вновь удивили конкурсанты из Тулы: Рамазан Селимов (академический вокал), Ксения Пряхина (эстрадная хореография, сольный номер) и Кирилл Палецкий (инструментальный жанр). Главное преимущество обитателей пряничной столицы в скрупулёзном построении номеров и грамотном соединении всех элементов выступления, начиная от выбора музыки и заканчивая мимикой, жестикуляцией и позами. Номера тульских конкурсантов были поразительно органичны, целостны; здесь чувствовалась очень крепкая основа, прежде всего — теоретическая.

Выступление Ксении Пряхиной можно назвать одним из лучших хореографических номеров фестиваля. Изящный, чувственный, эмоционально сложный танец, пластика и мастерство исполнителя и абсолютное попадание с выбором музыки (песня Елены Камбуровой «Разлука») — чёткое эстетичное сочетание всех элементов в итоге и принесло Ксении победу. Успех любого танцевального номера сводится к элементарной, на первый взгляд, формуле: проживать танец на всех уровнях, чувствовать его всем телом, от макушки до пят. Этому на своём мастер-классе учила юных танцоров народная артистка России Гюзель Апанаева, но, как это нередко выходит, практическое воплощение простых формул требует длительных тренировок и глубокой психологической работы. Можно уверенно утверждать: Ксении Пряхиной удалось достичь этого баланса.

Второй день фестиваля оставил только положительные впечатления. Здесь действительно есть о ком сказать: это и инструментальный ансамбль «Гудьба» (Путятинское ЛПУМГ), исполнивший очаровательную «Пьесу в стиле кантри» на гуслях; это воронежская участница Софья Онопченко, выступившая в двух номинациях, джазовой и народной; это Яна Стрыгина (Моршанское ЛПУМГ), исполнившая военные частушки.
Но самая главная музыка была впереди.

Музыка поколений

Концерт Эдуарда Артемьева — прекрасный подарок нашему городу от организаторов «Созвездия». А ещё больший подарок — приезд самого композитора. Легендарные композиции Артемьева исполнял Воронежский молодёжный симфонический оркестр вместе с Тамбовским камерным хором имени С.?В.?Рахманинова.

Эдуард Артемьев: «Оркестр и хор просто замечательные. Степень исполнения совершенно неожиданная для меня. О вас я могу говорить только в превосходной степени».

В течение двух часов гости мероприятия наслаждались музыкой из российских и советских кинофильмов. Чистая и протяжная мелодия из «Рабы любви», грандиозная «Три товарища» («Свой среди чужих, чужой среди своих»), симфоническая версия знаменитой «Сибириады». На экранах — не менее знаменитые кадры. Герои Тарковского, Михалкова, Кончаловского, знакомые образы и фразы… Сложно говорить о концерте музыки Артемьева без чрезмерной эмоциональности: для многих его музыка — это голос детства и юности.
В концерте принял участие и Семён Мильштейн, исполнивший соло на трубе в композициях «Три товарища» и «Офицерское братство» («Сибирский цирюльник»). В заключительный день фестиваля Семён Петрович так же не ограничился лишь амплуа председателя жюри и активно проявил себя в заключительном концерте: сыграл дуэтом с Кириллом Палецким — победителем в номинации «Инструментальный жанр» — и внезапно присоединился к выступлению Рената Ибрагимова, украсив номер яркой импровизацией.

Зажглись ли звезды?

В большом зале Дворца творчества детей и молодёжи, где прошли все дни «Созвездия», началась долгожданная церемония награждения и вручение специальных призов. Очень щедро порадовала нескольких конкурсантов Марина Полтева — пригласила Яну Стрыгину, Софью Онопченко, Светлану Черных, Екатерину Павлову, Дениса Нижельского и Юлию Задорожную на обучение в Институт современного искусства в Москве.

После оглашения победителей в каждой из номинаций наступил самый главный момент — объявление лауреатов фестиваля и вручение гран-при. В возрастной группе от 11 до 16 лет победителем стал ансамбль «Сувенир» (Администрация Инженерно-технического центра (ИТЦ), а в номинации от 17 лет и старше победили Леонид Алексеенко (Тульское ЛПУМГ) и инструментальный ансамбль «Наш город (Острогожское ЛПУМГ). Теперь самых ярких участников «Созвездия» ждут на фестивале «Факел», где они уже поборются за первенство среди лучших.

* * *
Чем же стало «Созвездие» для Воронежа? В целом фестиваль направлен на то, чтобы развивать творческий потенциал сотрудников «Газпрома» и их родственников. Детям, так или иначе связанным с компанией, выпадают далеко не плохие возможности, как то же внеконкурсное обучение в Институте современного искусства. Повторим ещё раз то, с чего и начали: «Созвездие» — внутрикорпоративное мероприятие «для себя», и потенциал реализуют «свои».

Однако на фестивале действительно нашлись талантливые и трудолюбивые исполнители, показавшие достойный уровень. К тому же, создатели конкурса сделали горожанам прекрасный подарок, организовав концерт Эдуарда Артемьева. Могу утверждать, что «Созвездие», являясь личным праздником «Газпром трансгаз Москва», в определенной степени оживило городскую жизнь и оставило положительные впечатления у зрителей. На фоне официальных региональных конкурсов подобного рода — особенно со скидкой на вялость города в год его культурной столичности — «Созвездие» смотрится недурно и вполне соответствует заявленному уровню.

фото из пресс-службы фестиваля